Viajar é um acto cultural que acaba invariavelmente por enriquecer aqueles que partem equipados com uma dupla “bagagem”: um conhecimento mínimo dos aspectos culturais, sociais e geográficos do destino em causa e uma mente suficientemente aberta para apreender novas realidades. Ao associar a fotografia às viagens essa exigência aumenta substancialmente, mas também nos pode elevar a uma outra categoria de viajantes e fotógrafos – mais conhecedores, mais tolerantes, mais humanos.
Num workshop amplamente ilustrado com exemplos reais, que também inclui uma aula prática, António Sá recorre à sua experiência como repórter freelance para mostrar porque é que uma “nova abordagem” às viagens se traduz na consolidação da qualidade do trabalho, ou seja, num número crescente de imagens com impacto e significado. Conjugando de forma equilibrada os aspectos especificamente fotográficos (“composição e originalidade” ou a escolha do equipamento) com outros não-fotográficos (como autonomia, sentido prático e noções sobre segurança), procurar-se-á sensibilizar os participantes para uma nova arte de viajar através da fotografia. Um workshop para fotógrafos que querem viajar ou para viajantes que gostam de fotografar.

Dia 1 Aula Teórica

9h00: Apresentação

10h00 Técnica e Criatividade
• Composição e originalidade
• Os não-clichés
• A Luz como factor decisivo
• Cor versus P&B

12h30 Almoço

14h30 Técnica e Criatividade II
• Conhecer as realidades locais
• A relevância do tempo e do âmbito geográfico
• Exemplos de livros e outras publicações

16:00 Equipamento
• A escolha em função do destino e dos temas a explorar
• Acondicionamento

Dia 2 Aula Prática e Aula Teórica

8h30 Aula Prática
Deambulamos por uma zona de Lisboa previamente seleccionada.

12h30 Almoço

14h30 Os Aspectos Não Fotográficos
• Respeitar as realidades locais
• Aceder à informação: bibliografia, sites
• Segurança
• Saúde
• Vestuário
• A autonomia em viagens longas
• O sentido prático

17h00 Visualização das Imagens dos Participantes

18h30 Final